domingo, 16 de febrero de 2014

Juan Hidalgo Polanco (1614-1685)

Juan Hidalgo Polanco. *Madrid,  28-IX-1614 † Madrid, 31-III-1685. Compositor y arpista.

Juan Hidalgo Polanco nació en Madrid el 28 de septiembre de 1614, bautizándose en la parroquia de San Ginés, de la que sus padres eran vecinos. Fue miembro de una familia de violeros (constructores de instrumentos de cuerda como guitarras y arpas). Su padre fue el violero Antonio Hidalgo y su madre, Francisca de Polanco, era hija del violero Juan de Polanco. En 1633, antes de cumplir los 20 años, fue nombrado oficialmente arpista y claviarpista de la Capilla Real, si bien ya debía desempeñar este cargo desde 1630 o 1631, ya que en un documento de 1640 se informa de lo siguiente: “Juan Hidalgo, músico de arpa y claviarpa de la Real Capilla de V. M. dice que ha nueve años que sirve con ambos instrumentos”[1].

 El 19 de noviembre de 1638 fue nombrado, después de que lo solicitase, Familiar del Santo Oficio, y el 23 de febrero de 1640 se convirtió en Notario de la Santa Inquisición[2]. Por un documento de 1671 sabemos que Juan Hidalgo se encargó de la música de los espectáculos teatrales de la corte al menos desde 1645. En este documento se le describe como “maestro de toda la Real Cámara, así en Palacio y Buen Retiro, como en todas las jornadas”[3]. Juan Hidalgo estuvo muy bien considerado en la corte y gozó de altos emolumentos. Así, en 1655 se le concedió una renta anual de 200 ducados sobre el arzobispado de Sevilla, y en 1668 “200 ducados de aumento sobre las mesadas eclesiásticas”. En 1673 Juan Hidalgo solicitó “una ración ordinaria” alegando que llevaba 44 años de servicio y que, como era casado, no podía obtener renta eclesiástica. El duque del infantado se mostró favorable a esta solicitud “por su suficiencia y por ser único en la facultad de la música”[4]. En 1677 el Patriarca de Indias, Antonio Manrique, en su proyecto de reforma de la Real Capilla para reducir gastos, informó al Rey que Hidalgo recibía 400 ducados adicionales de la Casa de Castilla, pero como “es de superior habilitad, y ha merecido los mayores honores de SS.MM. en todos los tiempos (…) no parece se le rebaje nada de cuanto goza”[5]. Según Varey y Shergold, el salario total de Hidalgo alcanzaba un total de 15.123 reales anuales[6].

Como responsable de la música de las representaciones palaciegas, Hidalgo se hizo cargo de la parte musical de numerosas comedias mitológicas y zarzuelas, como la zarzuela Los celos hacen estrellas (1672), escrita por Juan Vélez de Guevara, la comedia mitológica Ni Amor se libra de amor (1662), escrita por Pedro Calderón de la Barca, o la comedia mitológica, esta vez totalmente cantada, Celos aun del aire matan (¿1660?), escrita también por Calderón de la Barca. Como maestro de la música de cámara de Palacio, Hidalgo compuso tonos humanos. Y finalmente, como miembro de la Real Capilla, compuso tonos a lo divino, especialmente para la celebración eucarística mensual de las Cuarenta Horas.

Juan Hidalgo, “músico de Cámara de S. M. y de la Real Capilla, Familiar y Notario de Santo Oficio de la Inquisición”, testó el 3 de febrero de 1678, dejando como heredera principal a su mujer, Francisca de Paula Abaunza, ya que su único hijo, Juan Hidalgo Abaunza, había muerto en 1669. También dispuso que sus bienes se destinasen para “vestir sacerdotes pobres y dar limosnas”[7].

Juan Hidalgo murió en 1685, siendo enterrado el 31 de marzo en la capilla de Nuestra Señora de los Remedios de la parroquia de San Ginés. Su música era tan estimada que el rey ordenó a la viuda que entregase todas las composiciones de su difunto marido para que se guardasen. A pesar de ello, parece que la mayor parte de su obra se ha perdido, y la que ha llegado hasta nosotros, se halla muy dispersa en diversos archivos.



[1] Begoña Lolo: “Juan Hidalgo”, en Diccionario de la Música España e Hispanoamericana, Vol. 6, SGAE, Madrid (2000), pág. 283.
[2] J. E. Varey, N.D. Shergold, Jack Sage (eds.): Los celos hacen estrellas de Juan Vélez de Guevara, Támesis, Londres (1970), pág. xcviii.
[3] Begoña Lolo: “Juan Hidalgo”, pág. 283.
[4] J. E. Varey, N.D. Shergold, Jack Sage (eds.): Los celos hacen… pág. c.
[5] Ib.
[6] Ib.
[7] Ib.

Extraído de la introducción de:

Hidalgo, Juan: Obras sacras vol. 1, ed. crítica de Raúl Angulo, Fundación Gustavo Bueno, Santo Domingo de la Calzada (2014)

viernes, 26 de julio de 2013

Juan Bonet de Paredes (ca. 1647 - 1710)

Juan Bonet de Paredes. *Orihuela, ca. 1647 † Toledo, 25-II-1710. Compositor.

En 1680, cuando opositó sin éxito al magisterio de la catedral de Palencia, estaba ejerciendo de maestro de capilla en la Colegiata de Santa María del Mercado de Berlanga de Duero (Soria). Cuando el Cabildo de la catedral de Ávila lo nombró maestro de capilla en 1682, Bonet de Paredes estaba residiendo en Madrid. En 1684 marchó a Segovia. Un año después, el Cabildo de la catedral le concedió una capellanía. Fue despedido en 1686 por un altercado con un canónigo de la catedral. En 1688 fue designado notario del Tribunal de la Inquisición de Toledo. En 1687 fue nombrado maestro de capilla en el convento de La Encarnación de Madrid. En 1691 pasó a ocupar el mismo cargo en el convento las Descalzas Reales de dicha ciudad. En noviembre de 1706 ocupó el magisterio de la catedral de Toledo, sucediendo a Pedro Ardanaz. Murió en Toledo en 1710. 

Su obra se conserva diseminada por numerosos archivos musicales. Francisco Valls cita alguna de sus obras en su tratado Mapa Armónico Práctico. Publicó una carta en 1694 titulada Responde Don Juan Bonet de Paredes, capellán de Su Magestad y maestro de la real capilla de las Señoras Descalzas, a una carta de un amigo de Zaragoza, que le pregunta si se puede, sin faltar a las reglas del arte de la música, glosar la prevención de la ligadura, en el que fallaba en contra de Sebastián Durón, por entonces organista de la Capilla Real, por la resolución de ciertas disonancias.
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Andrés Barea (ca. 1620 - 1680)

Andrés Barea. *España, ca. 1620. † Palencia, 20-IX-1680. Compositor.

En 1632 fue recibido en la catedral de Calahorra como niño de coro. En dicha catedral estuvo bajo la tutela del por entonces maestro de capilla, Jerónimo Vicente. Se sabe que su primer puesto de trabajo fue en la colegiata de San Miguel de Alfaro como maestro de capilla, aunque se desconoce la fecha de su nombramiento. 
En noviembre de 1641 fue designado maestro de capilla de la catedral de El Burgo de Osma. En 1646, tras desavenencias con el Cabildo de El Burgo de Osma, Barea marchó a Salamanca, donde fue recibido en la catedral como maestro de capilla. Curiosamente, el Cabildo de El Burgo de Osma le propuso en diversas ocasiones que volviera a ocupar el magisterio de la catedral, peticiones que Barea terminó declinando. 
Andrés Barea estuvo en Salamanca hasta 1653, año en que fue nombrado maestro de capilla de la catedral de Valladolid. Estuvo en el cargo poco tiempo, puesto que un año después marchó a Palencia para ocupar el magisterio de la catedral. Murió en dicha ciudad en 1680, arrastrando una achacosa salud al menos desde finales de 1660. Su obra, de la que se ha conservado muy pocos ejemplos, se encuentra en mayor parte en la catedral de Palencia.


lunes, 22 de julio de 2013

Andrés Algarabel y Arroyo (ca. 1690 - 1740)

Andrés Algarabel y Arroyo. *Medinaceli, ca. 1690. † Valladolid, 7-IX-1740. Compositor.

En 1721 muere Jerónimo de Carrión, maestro de capilla de la catedral de Segovia. Tras convocar oposiciones para el puesto, Andrés Algarabel y Arroyo es nombrado nuevo maestro de capilla, según los jueces, por haber "excedido en todo a los demás opositores en sus exámenes" [1]. Ese mismo año, el Cabildo de la  catedral de Segovia le da licencia para ordenarse de órdenes mayores. En 1723 intentó sin éxito ocupar el magisterio de la catedral de Santiago de Compostela, puesto que recayó finalmente en Pedro Rodrigo, hasta ese momento maestro de capilla de la catedral de Oviedo.
En marzo de 1731 es nombrado maestro de capilla de la catedral de Valladolid, puesto que ocupó hasta su muerte en dicha ciudad el 7 de septiembre de 1740.

[1] LÓPEZ-CALO, José, La música en la catedral de Segovia, Segovia: Diputación Provincial, 1989, vol. 2, pp. 175-176.

miércoles, 10 de julio de 2013

Manuel de Laguía (ca. 1780 - 1846)

Manuel de Laguía (*España, ca. 1780.  Madrid, 3-I-1846). Compositor y cantante.


Poco se conoce de este compositor. Se sabe que en septiembre de 1825 era maestro de capilla y organista de la Colegiata del Santo Sepulcro de Calatayud. En 1826 fue nombrado contralto de la catedral de El Burgo de Osma. En 1832 ocupó el puesto de maestro de capilla de la catedral de Segovia. Hacia 1834 dejó la plaza vacante. Según Saldoni, fue contralto de las Descalzas Reales de Madrid, ciudad en la que murió el 3 de enero de 1846 [1].



[1] SALDONI, Baltasar, Diccionario biográfico-bibliográfico de efemérides de músicos españoles, Madrid, 1868, p. 36. Saldoni dice también que fue alumno del Conservatorio de Madrid. 

Francisco Antonio Gutiérrez (ca. 1762 - 1828)

Francisco Antonio Gutiérrez. *León, ca. 1762. † Toledo, 11-XI-1828. Compositor. 

Fue colegial en la catedral de León, donde fue discípulo del entonces maestro de capilla de la catedral José Ramón Gargallo. En diciembre de 1781 murió Juan Montón y Mallén, maestro de capilla de la catedral de Segovia. El cabildo de la catedral nombró a Pedro Aranaz como sucesor, pero tras la declinación del compositor, se convocaron oposiciones para el puesto de maestro de capilla. Finalmente, en enero de 1783, el jurado (formado por Antonio Rodríguez de Hita y Antonio Mencía), junto con el cabildo, resolvieron nombrar a Francisco Antonio Gutiérrez maestro de capilla de la catedral de Segovia.
En 1793 abandonó Segovia para ocupar el puesto de maestro de capilla del real convento de La Encarnación de Madrid. En 1799 fue nombrado maestro de capilla de la catedral de Toledo, cargo que ocupó hasta su muerte en 1828.

Tradujo del italiano al español las siguientes obras de Antonio Eximeno: Del orígen y reglas de la música (Madrid, 1796) y Duda de D. Antonio Eximeno sobre el ensayo fundamental práctico de contrapunto del M.R.P.M. Fr. Juan Bautista Martini (Madrid, 1797).

Se conservan obras suyas en varias catedrales, como Segovia, Toledo, Valladolid, Segorbe o León, así como en los monasterios de El Escorial y Guadalupe. Las obras que compuso para La Encarnación se conservan probablemente en el monasterio de Montserrat, que alberga los fondos musicales de dicho convento.

jueves, 4 de julio de 2013

Variaciones al Minuet afandangado de Félix Máximo López y Charles-François Dumonchau

En la Biblioteca Nacional de España se conserva un manuscrito musical que incluye dos juegos de variaciones sobre el Minué afandangado [1]. La portada principal indica:

Variaciones / al Minuet Afandangado, / por / D.n  Felix Máximo Lopez. /
Organista de la R.l Capilla de S. M.

Al primer juego le antecede una portada que indica “Minue Afandangado”. Este primer juego resulta ser una versión de las compuestas por Charles‐François Dumonchau (1775‐1821), quien se basó en el Minué afandangado del ballet‐pantomima Les Noces de Gamache (1801) con música de François‐Charlemagne Lefebvre (1775‐1839) y coreografía Louis Milon (1766‐1849). El impreso de estas variaciones, publicado en París entre 1802 y 1806, se conserva también en la BNE, procedente del archivo musical del infante Francisco de Paula de Borbón, con signatura MP/2424/3. El título que aparece en la portada es el siguiente:

FANDANGO / Air / des Noces de Gamache / VARIE / Pour le Piano Forte / par /
C.LES DUMONCHAU / Pour Son Ami / LOUIS MERTIAN

En el archivo de la catedral de Orihuela se conserva una copia manuscrita de este impreso. Genoveva Gálvez, quien dio a conocer este manuscrito [2], dudó de que Charles‐François Dumonchau fuera el autor de la obra y atribuyó las seis primeras variaciones a Félix Máximo López debido a las concordancias con el ms. M/1742. Sin embargo, la localización del impreso de Dumonchau no deja lugar a dudas sobre su autoría. La copia del M/1742 presenta ligeras variaciones respecto al impreso musical, aparece intercambiado el orden de la segunda y tercera variación y no incluye las dos últimas variaciones.
El segundo juego de variaciones carece de portada. Sin embargo, cabe pensar que la portada principal, la que hace referencia a las variaciones de López, perteneciera a este segundo juego, y que a la hora de encuadernar las obras se pusiera al principio.


[1] BNE, M/1742.
[2] LÓPEZ, Félix Máximo: “Dos juegos de variaciones sobre el "Minué afandangado" para forte piano”, edición de Genoveva Gálvez, Madrid, 2000.

Extraído de la introducción de:

LÓPEZ, Félix Máximo, DUMONCHAU, Charles-François: Variaciones al Minuet afandangado, ed. crítica de Antoni Pons, Fundación Gustavo Bueno, Santo Domingo de la Calzada (2012)